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最后更新时间 - 责任编辑 - 黄子晨

舜网讯 一曲小调悠扬,诉尽南方风情;一段评书贯口,道出北方底蕴。日前,全国非遗曲艺周在 书山曲海 济南开幕,来自全国各地的131个曲艺类非遗项目、492位传承人汇聚泉城,他们深入济南各个剧场和社区,把精品节目带到市民群众之间。地域有别、风情各异的曲艺节目集中亮相,呈现了一场精彩的曲艺盛会。日前,记者深入剧场,采访了南北方曲艺的代表性传承人。

南词北曲荟泉城 全国非遗曲艺传承人畅谈曲艺发展传承

著名评书表演艺术家刘兰芳: 民族的传统的东西正是中华民族的 根

济南是个好地方,曲山艺海美名扬 ,在2019全国非遗曲艺周开幕晚会上,中国文联荣誉委员、中国曲协名誉主席、著名评书表演艺术家刘兰芳以一段 现挂 开启了她的表演,75周岁的她宝刀未老,为观众带来的一段评书贯口《祝您幸福康宁》,声音洪亮、神完气足,赢得现场观众阵阵掌声。

对评书的历史,刘兰芳了如指掌。 明朝至今,江苏的评弹曲艺团供奉的师祖就是柳敬亭。明代柳敬亭再往前,宋朝东京汴梁的史志上记载着书棚,那时就有千人演出棚,很有名的像牡丹棚等。所以说书这门古老艺术不要丢,但说书人特别少,希望能够传承下去。

如今,很多孩子从小学钢琴、学声乐,但学曲艺的却非常少。对此,刘兰芳认为 不要强求和克求 。 你唱美声,很难唱过意大利人的发声法,而曲艺就必然是我们这种方法,自己有自己的民族风格,不要强求。 刘兰芳认为,曲艺就是说好中国话,民族的传统的东西正是中华民族的 根 ,如今国家也正大力倡导。

小孩子听了我们中国自己的民族民间艺术,然后再学洋乐并不影响。相信孩子们会喜欢曲艺的,因为曲艺这里头学问很大,它这词特别雅,他这些词的发声方法又各有一套。 在刘兰芳看来,现在各地都成立曲艺班,培训口语、口才,锻炼孩子讲故事的能力,这都是曲艺的前身。

曲艺是古老的民间艺术,通过曲艺的非遗传承,老树新枝,焕发新春,有了更多年轻的听众,我们的曲艺就能够发展起来了,发扬光大。如果不是举办这种非遗曲艺周,老百姓也没有这种机会接触。 刘兰芳说。

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湖北小曲传承人姚俐玲:知音之情创新再现

曲腔婉转、活泼俏皮,一曲《千古知音》,吟唱出俞伯牙与钟子期流传千古的故事。一人吟唱,配以二胡、古筝、笛子等传统民族乐器,这是对传统故事的传颂,也是荆楚大地上传承百年的湖北小曲的创新再现。

手拿碟子轻敲击,小曲悠扬娇滴滴。典雅古风出秀丽,端庄楚韵百年奇。在湖北,小曲因华丽优美的文词、端庄优雅的表演传承百年。 湖北小曲与湖北大鼓、湖北道情和湖北渔鼓并称为湖北四大曲种。 湖北小曲代表性传承人姚俐玲介绍,元素非常多,表现形式也有多种。 有坐唱,站唱,连唱带表,也有活泼俏皮的,旋律优美,曲牌非常丰富,人物性格非常鲜明。

此次登台表演的《千古知音》,吟唱的内容是流传千古的知音传说,在表现形式上却经历了从创新到回归传统的一次尝试。 《千古知音》实际上是2009年的作品,当时在推陈出新的过程中首先启用的是纯交响乐团伴奏,在演出的时候被专家指出这样的形式离观众距离太远。随后我们又不断地反思,回归到了最原始的一个人表演,跳进跳出的曲艺形式,再加入民乐的元素,效果就不一样了,能够让观众形成共鸣。 姚俐玲介绍。

非遗是活态传承,人在艺在,人走艺亡。 姚俐玲时常感叹传承的重要性。近年来,她不断复排传统曲目,并通过进校团等活动培养年轻人对湖北小曲的兴趣。 希望能在不断的完善和创新中让湖北小曲更加通俗易懂,得到更多人的喜爱。 姚俐玲说。

谈到本次曲艺周, 这次来到山东感到山东的曲艺非常浓厚。在百花洲演出的时候看到现场很多观众自发地观看相声、快书等节目,确实群众基础好,济南不愧为 曲艺三大码头 之一。开幕式现场演出,最后一个节目山东快书,孩子们上场的那一刻我突然就泪崩了,这是一种真正意义上的传承。实际上这个节目是在告诉所有参加的非遗传承人,我们有这样一帮人在做着这样的一件事,我们不仅在做,还在培养下一代,起到一种承上启下的作用。 姚俐玲说。

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河南坠子传承人陈胜利:古今传说事,尽在说唱中

方言叙事,以唱为主,唱中夹说,这是流传在中原一带的传统曲艺河南坠子的特色。从早期的单口形式发展为如今的对口、群口、自拉自唱等多种形式,也说明了其流传之广、影响之大。

河南坠子在形成过程中,以新鲜活泼的特色,吸引了不少三弦书和山东大鼓艺人参加到改革创造的行列中来,使河南坠子增加了大量曲目,丰富了演唱技巧,促使这一新兴曲种日益成熟,并迅速流传到邻近的山东、安徽。

自幼学艺的陈胜利从事河南坠子艺术近50年,掌握了《小开门》《闹台》《小武板》等大量的传统曲牌,也熟悉河南坠子的各路唱腔特点,能依情设曲,因人制腔,恰当地把握力度,,烘托气氛,逐步形成了深厚朴实、刚柔相济的演奏风格。

此次参加演出的节目《猛虎学艺》则是陈胜利根据有趣的民间传说创作而来。值得一提的是,陈胜利在传说故事之外进行了创新改编。以《弟子规》作引,传统的故事结合时尚的编配,再加以新潮的舞台表现,从说书人的角度对故事进行改编和演绎。

谈到曲山艺海合作联盟的成立, 全国很多好的曲艺团都加入了联盟。河南曲艺团从方言话剧到河南坠子的表演,经历了话剧也经历了曲艺,不断在舞台上历练。山东离河南很近,我们加入这个联盟,有什么事情一起做,这是一件好事。本来我们跟济南的同行关系就很好,这一签会更好。比如我们有丰富的济南坠子资源,老中青三代都有,如果联盟有需要,我们会积极参与,对整个曲艺的发展也是有好处的。 陈胜利说。

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公馆木鱼传承人廖烈莲:传承北海客家的曲艺名片

手持木鱼和雨伞等道具,边唱边舞,融客家方言于曲调中,婉转悠长,优美华丽,这是流传于广西的曲艺形式公馆木鱼的艺术特色。

传承人廖烈莲和学生们带来的合浦公馆木鱼《金牡丹》被当地群众称为 牡丹花 ,以廉湖书院一对恩爱如鸳鸯的青年男女的爱情故事为灵感创作而来。 民间艺人根据发生在公馆廉湖书院的事件,编写出一套名叫 牡丹花 的曲调,用客家方言演唱,边唱边借助木鱼为道具伴奏,称作 公馆木鱼 。 廖烈莲介绍。

受近年来音乐多元化的影响,民间传唱公馆木鱼的人越来越少,这朵民间曲艺之花一度面临 枯萎 的境地。这时,土生土长的公馆客家人廖烈莲站了出来。廖烈莲曾是合浦县粤剧团的担纲花旦,其父亲廖梓材和母亲叶素兰都是公馆木鱼的第三代传承人,受从小耳濡目染的熏陶,年幼的廖烈莲脱口就能唱上一曲公馆木鱼,且有模有样。

2012年,廖烈莲筹建了 公馆木鱼 传习基地,身体力行地带领当地年轻演员学习公馆木鱼,并通过进校园的形式教授孩子学习公馆木鱼这门传统艺术。除了流传下来的曲目,她还自编自演了《屋夸系南珠故乡》等曲目。 希望通过我们的创作和表演,让更多的人了解我们客家的传统艺术形式,将公馆木鱼更好地发扬光大,传承下去。 廖烈莲说。

谈到参加本次非遗曲艺周, 这是一个全国性的盛会,让我们的公馆木鱼有机会走到全国性的舞台上去。曲艺包罗万象,有评书、快板,也有其他的演唱节目,多种多样的形式,借此交流的机会我们也学习了很多。不仅是公馆木鱼这种一边打一边唱的形式,其实有很多的形式值得我们带回去融入公馆木鱼来进行提升。真正出来参加活动才体会到原来曲艺是这么多样化的,我们可以吸取一些精华回去,去打造更多的精品展演。 廖烈莲说。

原标题:南词北曲荟泉城 全国非遗曲艺传承人畅谈曲艺发展传承

值班主任:颜甲

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